入廟拜神，但是進到臺灣傳統的寺廟中，若只是拜神，實在可惜，因為寺廟中除了神以外，還有許多傳統工藝品可欣賞。早年寺廟修建時，為了彰顯神明的偉大與靈驗，都會將廟修建得非常華麗，每處細節都不放過。廟裡隨處可見的雕刻、門神彩繪、剪黏，身處其中，在不經意間，就有可能看到某位著名匠師的精彩作品。

石獅

從一進廟門兩旁的石獅，就是一對石雕工藝品，從獅子的神態、身上的紋路都可以看到雕刻師的工藝。竹森村廣德宮前的這一對石獅接近嶺南獅的型態，身形修長，造型簡樸，耳大如蒲扇般，鼻短圓順，尾巴如蕉葉般捲集，向身體內側捲靠；頭部和腦部以深淺雕刻表現鬃毛工整且捲曲有勁，胸膛飽滿，溫婉質樸；口型為開口露牙狀；踩坐姿，前肢撐立，姿態較規矩端嚴。

龍柱

明新堂的步口龍柱與前方拜亭龍柱形成氣勢華麗之主要祭祀空間。石雕龍柱及牆堵泥塑為明新堂主要建築裝飾特色，龍首昂揚、神態生動、鱗片栩栩如生，整體皆以白線勾邊方式強調圖案層次，特別是龍柱上穿插人物姿態生動，服飾、坐騎等色調鮮明，讓石雕的沉穩厚實多了點綴色彩。

牆堵

壁堵則可以看到龍片的石雕「蒼龍教子」，虎片的則是「猛虎下山」。明新堂龍虎邊牆堵各有三堵裝飾，龍邊中間身堵的題材以「雲龍」為主，虎邊中間身堵題材以「猛虎」為主，頂堵皆是神話傳說，以作為祈福、教化之用，而裙堵部位則為麒麟戲球，表情生動，取其「祈求吉慶」之意。

門神

門神在建築裝飾中以寺廟及祠堂為主，而門神不但具有裝飾性及藝術性，對建築本身也有相當重要的保護作用，在臺灣的彩繪施作中，門神畫作是畫工最精細，最講究，同時也是工資最昂貴的部分，究其原因，門神是一棟廟宇或祠堂的精神所在，可說是代表一棟建築物的重要符號。

    廣德宮中門門神，龍邊門為秦瓊（秦叔寶）繪作白臉持雙鐧，虎邊門為胡德（尉遲恭）則繪作黑臉持鋼鞭。兩人均為武將打扮，秦叔寶粉面紅潤、鳳眼蒜鼻而唇厚順鬚，腰佩寶劍與弓；尉遲恭面色如炭、黑面環睛、濃眉瞪眼且一臉腮鬍，手執鞭，腰佩寶劍與箭。兩人均採雙足 八卦步的立姿，雙手上下護胸，並執長柄鉞兵器，通常作撚鬚狀，其貌不怒而威。

廣德宮中門門神彩繪為阿沛司之孫子劉昌洲所繪。客家彩繪名家中的石岡彩繪匠師─劉沛(阿沛司)，其孫共有4人從事彩繪工作，即彩繪第三代：劉昌洲、劉昌熾、劉昌輝、劉昌武。劉昌洲，生於日昭和12年(1937)，人稱 「昌洲司」，約於20歲左右開始參與家族彩繪工作，至今作品也有數百間之多。但劉家的門神彩繪完成後，並不會在門神的箭袋或任何畫面落款作記號。

通樑、門楣彩繪

從龍柱往屋樑上看，挿角是通樑上有彩繪，拜殿、內殿的門楣上也有彩繪，以各種典故或詩詞教人為善、為孝、通達人生等教化人心的作用。勤善寺門楣及通樑上的彩繪，是由劉福銀的外傳弟徐國雄所繪。人物形像的塑造多以中年以上男性為主，女性、孩童的較少，雖然構圖上以人為主，但為了不使畫面過於單調，使用松、石頭前後配置，融合西洋透視法的技法，讓畫面有立體感。

    色彩的使用較為古樸，彩繪的用色素雅，有墨青色、彩綠色及黑色。筆法則以中國水墨人物的筆觸，輕盈生動，人物臉部表情多變、衣著鮮明。與其說是彩繪，更像是一幅幅的水墨人物畫。廟內的每一幅彩繪都有徐國雄的落款「國雄」，時間是在戊辰年。彩繪上的書法亦有其獨特的書寫風格，飄逸自然。

    

剪黏

再往外走到廣場看向拜殿和正殿的屋頂，可以看到寶塔、雙龍搶珠、福祿壽、仙女散花、孔雀等色彩斑爛的剪黏。勤善寺屋脊及水車睹的剪黏是由當代剪黏匠師徐明河所完成。徐明河（日昭和17年/1942）為洪坤福三代傳人之一，15歲即拜姚自來為師，跟隨其完成多座廟宇剪黏。出師後開始獨立接受委託，承作廟宇剪黏、龍柱、花鳥柱及壁堵的灰泥泥塑，剪黏作品多分布於桃竹苗地區的廟宇。

徐明河於民國59年到勤善堂承作龍柱及廟頂剪秥，為玻璃剪黏，構圖活潑生動。前殿正脊上有福䘵壽、雲龍、鳳凰，後殿有雙龍護塔、仙女散花；前殿上馬路四獸；脊堵（三王圖、英雄茶（老鷹熊茶花）—右次間脊堵、孔雀獅—左次間脊堵、鯉魚化龍）、下馬路水族及水果、燕尾龍鳳、排頭人物曹操灞橋𧶽金贈袍、狄青對刀。香爐及洗手亭頂上為麒麟帶子。

在普查銅鑼鄉的多家廟宇之後，我們可以看到寺廟真的是宗教信仰與藝術文化的結合，進廟不是只有求神問卜，還可以看到臺灣傳統工藝的展現。藝術作品不是只有在美術館、博物館才能看到，在我們生活周遭的寺廟中就能時時刻刻欣賞到傳統工藝的藝術之美。 上一篇報導 更多專題報導 複製本頁連結 下一篇報導